O Ανδρέας Κοντέλλης γεννήθηκε στην Αθήνα το 1966. Ξεκίνησε μαθήματα ζωγραφικής με τη Ρένα Ανούση – Ηλία (1979-1982) και στη συνέχεια, με τον Βρασίδα Βλαχόπουλο από το 1982 έως το 1984. Σπούδασε ζωγραφική στην Ανωτάτη Σχολή Καλών Τεχνών (Α.Σ.Κ.Τ.) Αθήνας (1984-1990), με καθηγητή τον Π. Τέτση. Το 1993, μετά από εξετάσεις, του χορηγήθηκε τριετής υποτροφία του Ιδρύματος Κρατικών Υποτροφιών, για εκτέλεση ζωγραφικού έργου στην Ελλάδα. Το 2000, μετά από τετραετή υποτροφία της ΑκαδημίαςΑθηνών, έλαβε Master of Art in Fine Art, στο Middlesex University του Λονδίνου, με καθηγητές τους John Thompson και Jim Mooney. Έχει συμμετάσχει σε πολλές ομαδικές εκθέσεις στην Ελλάδα και στο εξωτερικό. Το The Mach|ne – Art Press είχε τη χαρά να τον συναντήσει, και σήμερα παρουσιάζουμε το έργο του..
“Το μεγάλο κύμα” 180x160cm, 1996.
“Τιτάνας” 200x140cm, 1998.
«Πάντα αντιμετώπιζα τη ζωγραφική σαν ένα σώμα, έναν ενιαίο κορμό συνάντησης, ένα δέντρο που αναπτύσσεται και αυξάνει στον χρόνο. Ένοιωθα ότι ανήκω σε αυτό το αχανές σύστημα, ότι η ζωγραφική είναι το σπίτι μου. Όποτε αυτή η σχέση κλονίστηκε, το κενό ήταν οδυνηρό. Μπορεί για έναν βιωματικό ζωγράφο τα γεγονότα να καθορίζουν τις θεματικές του, αλλά η τροφοδότηση έρχεται πάντα από την τέχνη, από τη ζωγραφική.
“Μακρυνός ορίζοντας” 167x120cm, 1993.
Ανατρέχοντας στη δουλειά μου θυμάμαι έντονα τις κατά καιρούς εμμονές μου σε συγκεκριμένους ζωγράφους και εποχές της τέχνης. Η μεγάλη ζωγραφική, οι νεώτεροι Έλληνες δάσκαλοι, φίλοι και συνάδελφοι επιδρούν και συμπλέκονται παράλληλα με τον κόσμο της δικής μου ζωγραφικής και τα βιώματά μου.
“Πορτραίτο του Χρήστου Μπουλώτη” 88x70cm, 2003.
Στις περιόδους της δουλειάς μου κάποια κυρίαρχα χαρακτηριστικά εμφανίζονται συνέχεια. Το φως και η γραμμή, η ένταση και η ύλη. Τα θερμά απογεύματα, το φως των σωμάτων, τα τοπία και οι αναμνήσεις συγκρότησαν ενότητες και σειρές. Συνεχίζοντας από τις σπουδές στα πορτραίτα, και αργότερα στις εξπρεσσιονιστικές φιγούρες, και φτάνοντας στον παλμό των σωμάτων, οδηγήθηκα σε μια επαναδιαπραγμάτευση των μέσων μου και των τρόπων απεικόνισης.
“Κορίτσι με ρόδια” 205x122cm, 2007.
“Στην Ηφαιστεία το απόγευμα” 200x140cm, 2005.
“Η Άννα τον Αύγουστο” 98x54cm, 2008.
Πάντα υπήρχε η αγωνία μου για την εικόνα, και πώς αυτή γίνεται ζωγραφική. Πώς δηλαδή αναδομείται σε ένα άλλο σύστημα. Ταυτόχρονα, με ενδιέφερε να εντάξω την αφήγηση σε ένα πλαστικό λεξιλόγιο. Το έργο πραγματώνεται έχοντας διανύσει μια πορεία συγκρότησης και καταστροφής. Μόνο όταν αρθρώσει λόγο, όταν εναντιωθεί και ισχυροποιηθεί έναντι του χάους, υπάρχει.
“Στο Κάστρο Μύρινας” 170x120cm, 2005.
“Ταξίδι” 175x80cm, 2010.
“Edem” 90x60cm, 2010.
Η ζωγραφική, δηλαδή, ο ουσιαστικός κορμός της, είναι εκ φύσεως αντισυμβατική. Σε μια εποχή δοκιμασίας η ζωγραφική παλεύει για την ελευθερία της, για τον λόγο της και την ύπαρξή της. Το όραμα, η ουτοπία, η συνείδηση, θα καθορίσουν τον ορίζοντα της δράσης, αλλά η ίδια η φόρμα της δράσης παραμένει άγνωστη. Στη σιγή του εργαστηρίου, στις ώρες της έντασης της δουλειάς, ο έξω κόσμος χάνει τη βαρύτητά του. Στο γνώριμο περιβάλλον μου είμαι εγώ και η ζωγραφική».
“Ανάμνηση” 120x60cm, 2010.
“Πλατεία Αριστοτέλους” 180x150cm, 2008.
“Πρωϊνό φώς” 195x115cm, 2010.
“Πλατεία Εξαρχείων” 160x140cm, 2009.
Ατομικές εκθέσεις:
1984, Αθήνα, Γκαλερί Θόλος.
1991, Αθήνα, Γκαλερί Νέες Μορφές.
1994, Μύρινα, Λήμνος, Παντελίδειο Παρθεναγωγείο.
1995, Αθήνα, Γκαλερί Έκφραση.
1997, Αθήνα, Γκαλερί Monohoro.
1998, Μύκονος, Δημοτική Πινακοθήκη.
1998, Μύκονος, Γκαλερί Κύκλος.
1999, Θεσσαλονίκη, Γκαλερί Άννυ Μπάλτα.
2001, Αθήνα, Γκαλερί Ζουμπουλάκη.
2001, Λευκωσία, Κύπρος, Γκαλερί Opus 39.
2005, Αθήνα, Γκαλερί Ζουμπουλάκη.
2007, Θεσσαλονίκη, Γκαλερί Μεταμόρφωσις.
2010, Κοντιάς, Λήμνος, Πινακοθήκη Σύγχρονης Βαλκανικής Τέχνης (αναδρομική).
2010, Τζιά, Γκαλερί Art S.A.
2012, Βαρκελώνη, Γκαλερί Corretger 5.
2012, Αθήνα, Γκαλερί Έκφραση Γιάννα Γραμματοπούλου.
“Η απώλεια του Παραδείσου” 205x165cm, 2013.
Ευχαριστούμε από καρδιάς τον Ανδρέα Κοντέλλη. Για περισσότερες πληροφορίες σχετικά με το έργο του, μπορείτε να επισκεφτείτε την προσωπική του ιστοσελίδα στην εξής διεύθυνση: www.andreaskontellis.gr
Ραντεβού την επόμενη εβδομάδα, παρέα με τη ζωγράφο Μαρία Φιλιππακοπούλου !
«Η ζωγραφική μου σκέφτομαι πως είναι φτιαγμένη από εικόνες φευγαλέες, σταματημένες μέσα στο χρόνο. Απόπειρες αποτύπωσης διαδρομών, ταξιδιών, σκέψεων, περιπλανήσεων, συζητήσεων…».